Was sind die wichtigsten Trends in 2021? Welche Farben, Formen oder Stile werden bevorzugt. Was hat sich durchgesetzt und wie kann man Trends bei sich zuhause so einsetzten, dass du weder zu tief in Tasche greifst noch dich schnell satt siehst. Wie du Trends nachhaltig und klug umsetzten kannst - darum geht es in diesem Artikel bzw. vielmehr in dem Video zu diesem Artikel. Trend 1 - organische Formen Der erste Trend bezieht sich auf organische Formen. Diesen Trend kennt man bereits aus dem Art Déco um 1915-1935 und den 80ern. In diesem Trend wird der Stil der goldenen 20er mit den Einflüssen aus dem Kubismus und dem Futurismus gemischt. Die Einrichtung sieht sehr geometrisch, symmetrisch und stromlinienförmig aus. Es ist eine Art moderner Kunststil, der künstlerische Akzente mit funktionalen Objekten zu verbinden versucht. Im Gegensatz zur vorigen Epoche des Jugendstils setzt die Art Déco Epoche auf maschinell gefertigte Produkte, die für jeden zugänglich gemacht werden. Der Trend wird in diesem Jahr überwiegend von runden Sofas und Sesseln in hellen Creme- und Weißtönen verkörpert. Trend 2 - neutrale Farben Der zweite Trend sind neutrale Farben und Ton in Ton Einrichtungen. In den Räumen wird durch verschiedene Weißtöne, Beige, Creme oder auch Elfenbein optisch mehr Weite geschaffen. Daher passt dieser Trend auch gut in kleinere Wohnungen. 
Der Ton-in-Ton-Trend kann aber auch im anderen Extrem durchgeführt werden. Wenn man ein farbiges Ton-in-Ton-Konzept anwendet, kann die Einrichtung editorial und exzentrisch wirken. Dadurch ist dieser Trend auch für diejenigen geeignet, die viel Wert auf Individualität und Eigenwilligkeit setzen. Durch Colourblocking, also die Anwendung einer anderen starken Farbe, wird dieses Konzept cool gebrochen. Trend 3 - Bogenformen Trend Nummer 3 sind Bogenformen. Das bezieht sich sowohl auf Türbögen und Regale wie auch auf Möbel und Accessoires. Schränke und Spiegel werden durch Kerzenständer, Vasen, Prints und Teppiche in Bogenform ergänzt. Wichtig ist hierbei, dass man auch diesen Trend in Maßen einsetzt, da man sich sonst schnell sattsehen kann. Trend 4 - weiche Materialien mit Charakter Weiche Textilien sind ein weiterer wichtiger Trend für das Jahr 2021. Man denkt sofort an Stoffe wie Samt, Mohair, Bouclé und weiche Felle. Sie bringen Haptik in die Einrichtung, es entsteht eine gemütliche Wärme und ein starker Gegensatz zu kalten Materialien wie glatten Stoffen oder Kunstleder. Somit ist der Trend geeignet für Menschen, die Wert auf Gemütlichkeit legen. Aber Achtung: Zu viel Gemütlichkeit kann Träge machen, wodurch die Produktivität eingeschränkt werden kann. Trend 5 - Trockenblumen Ein weiterer, essentieller Trend für das Jahr 2021 sind Trockenblumen, ganz speziell Pampasgras. Trockenblumen sind im Gegensatz zu frischen Blumensträußen eine nachhaltige und langlebigere Alternative. Sie können in Sträuchern, in Bilderrahmen und auch in Kränzen arrangiert werden. Hier bietet sich das selbst pressen oder ein DIY an. So kann man auch Erinnerungen konservieren, indem man zum Beispiel seinen Hochzeitsstrauß für immer festhält. Allerdings ist auch hier Vorsicht geboten, denn dieser Trend sollte in Maßen dekoriert werden, sonst kann es schnell überladen wirken. Trend 6 - geriffelte Möbeloberflächen und 3D Optiken Weiter geht es mit Trend 6, den geriffelten Möbeln und Möbeln mit Struktur. Besonders bei Sideboards, Tischsäulen und Schrankfronten findet dieser Trend Anwendung. Durch die Struktur kommt mehr Bewegung in die Räume. Möbel erhalten so mehr Charakter und Aussagekraft, im Gegensatz zu Möbeln mit glatter Oberfläche, die schnell langweilig und austauschbar wirken. Trend 7 - Fliesentische Fliesentische sind der siebte Trend. Auch wenn man mittlerweile viele Glastische sieht, sind Fliesentische immer noch ein beliebtes DIY. Besonders mit kleinen, quadratischen Fliesen kann man eine grafische Ebene in den Raum bringen, sodass dieser an Coolness gewinnt. Wichtig ist hierbei, dass die Farbe der Fuge im Kontrast zu der Farbe der Fliese steht. So wird die quadratische Form der Fliesen betont und das grafische wird betont. Trend 8 - Terrazzo Der vorletzte Trend ist Terrazzo. Es ist ein rein mineralischer, auf Zement basierender Bodenbelag und gilt im Allgemeinen als sehr tragfähig und resistent gegenüber Wasser und Belastung. Jeder Boden wird geschliffen, wodurch jedes Stück ein Unikat ist. Die Vorteile sind zum einen die hohe Lebensdauer und die leichte Reinigung, zum anderen kann man sehr individuell gestalten und die Herstellung ist ökologisch gut, da sie emissionsfrei ist. Als Nachteil ist leider der Preis zu nennen. Wenn man sich doch einmal daran sattsieht, ist auch die Entfernung sehr kostspielig. Als Tipp sind hier Fliesen in Terrazzo-Optik zu nennen. Sie werden digital bedruckt und sind demnach deutlich günstiger und dezenter. Beliebt ist dieser Trend bei Arbeitsplatten oder im Badezimmer. Accessoires im Terrazzo-Look bauen den Trend dezent in die Einrichtung ein und sind weitaus kostengünstiger einzusetzen. Hier geht es zu Video "Interior Design Trends 2021" Trend 9 - Nachhaltigkeit Nachhaltigkeit ist natürlich nicht nur ein Trend sondern eine ganze Lebenshaltung oder Lebensphilosophie begleitet mich bereits mein ganzen Leben - auch durch den Lebensstil meiner Familie beeinflusst. Daher liegt mir das Thema so sehr am Herzen, dass ich dem ein ganz eigenes Video widmen möchte. Wie kann man nachhaltig einrichten und nachhaltige Entscheidungen treffen und diese so in sein Leben eingliedern um daraus einen Mehrwert zu haben….Und: warum ein nachhaltiges Leben auch ein kreatives Leben bedeutet. Darum geht es in dem Video „Nachhaltig einrichten“

Der erste größte Grund warum Menschen nicht einen Profi engagieren ist ihr fälschlicher Glaube, dass alles viel zu teuer wird. Schließlich kommt die Gage des Designers bzw. des Innenarchitekten noch obendrein. Aber das Interessante ist, dass das genaue Gegenteil passiert! Ich gebe dir ein Beispiel. 
Ich habe immer wieder Kunden, die zunächst auf den Profidesigner an ihrer Seite verzichten. Sie gehen zu anderen Firmen wie zum Maler, dem Tischler, dem Gas -Wasser Installateur. Und all diese Gewerke beraten die Menschen nach bestem Wissen und Gewissen, von ihrer Perspektive aus, mit ihrem Fachwissen. Folglich geben sie bei jedem dieser Gewerke eine hohe Summe an Geld aus. Und obwohl alles sehr professionell ausgeführt wurde, sind sie trotzdem nicht glücklich. Aber aufgrund dessen, dass alles teuer war, möchte man keine weiteren Veränderungen. Über die Jahre entwickelt sich eine immer größer werdende Unzufriedenheit. Dann finden unsere Wege zusammen und sie erzählen mir, dass sie eigentlich ganz unglücklich sind. Irgendwie hatten sie sich etwas anderes erhofft. Aber als dann alles fertig war, fehlte etwas. Was werden sie fragen? Das Gesamtbild! Und genau dafür ist der Interior Designer zuständig. Denn der beginnt seine Arbeit mit einer ausgiebigen Analyse ihrer Wünsche und Bedürfnisse - auf ganzheitliche Weise. Denn viele Kunden können das was sie eigentlich wollen nicht unbedingt ausformulieren. Es sind vielmehr Annäherungen. Deswegen ist es umso wichtiger, dass der Designer mit Einfühlungsvermögen und Erfahrung auch zwischen den Zeilen liest und die Gabe besitzt, seine Kunden zu verstehen, um für sie ein einzigartiges ganzheitliches Konzept zu entwerfen, dass gestalterische, bautechnische, wirtschaftliche, ökologische, funktionale und soziale Aspekte beinhaltet - und dann auch noch gut aussieht. Nimm dir einen Hauptplaner, der die Ganzheitlichkeit im Blick hat. Denn: 
 „Zu viele Köche verderben den Brei“ Ein Guter Designer hat auch einen sehr einzigartigen Stil bzw. Handschrift. Somit ist ein entscheidender Vorteil das individuelle Endergebnis. Denn ein Designer hat nicht nur im Blickfeld, welches die richtigen und besten Materialien, Farben, Möbel, etc. sind, sondern hat ein starkes Bewusstsein für das Vergangene (Wissen über Designgeschichte bis heute), sondern auch ein Gespür für den Morgen. Daher kann er ganz Anderes, sinnhaft und nachhaltig beraten. Oft sieht man daher nach einiger Zeit noch besser, dass der Designer sein Geld wirklich wert war. 
Eine Erfahrung, die ich als Interior Designer ebenfalls noch gemacht habe ist, dass die offenen Kunden die interessantesten und individuellsten Räume bekommen. Hier ist es gut ihrem Designer zu vertrauen und seine kreative Kraft nicht mit zu viel Angst von ihrer Seite zu blockieren. Natürlich sollte ein guter Designer eine sichere und solide Kompetenz besitzen und solche Ängste erst gar nicht aufkommen lassen. Kompetenz und Insiderwissen des Einrichters spart Geld, weil du gleich richtig einrichtest In einer Umbau- bzw. Bauphase müssen hunderte von Entscheidungen getroffen werden. So ist man schnell überfordert und genervt. Einem Profi fallen diese Entscheidungen sehr viel leichter, da er sich der Vor- und Nachteile bestimmter Materialien, Stile, Möbel bewusst ist und diese mit mehr Leichtigkeit und Sicherheit entscheiden kann. Außerdem hat sich Stilsicherheit sehr bewährt. Stilsichere Designer sind sehr klar und transparent in ihrem Vorgehen. Das gibt dem Kunden ebenfalls mehr Sicherheit, den richtigen Designer gefunden zu haben. So sparen sie sehr viel Zeit und Nerven, und das schont nicht zuletzt nochmals den Geldbeutel. Zeitersparnis durch Fachwissen und Unterstützung bei allen Entscheidungen Mehr zu den Vorteilen eines Innenarchitekten findest du hier – Youtube Video .

Was ist das besondere des Wabi-Sabi-Konzepts und worauf sollte man achten, wenn man sein Zuhause im Wabi-Sabi-Style einrichten möchte? Der Ursprung des Wabi-Sabi liegt in der japanischen Geschichte und steht für die Ästhetik und die „verborgene“ Schönheit von Dingen - die manchmal erst auf dem zweiten Blick zu erkennen ist. Man kann es auch als eine Ästhetik der Einsamkeit und Ruhe verstehen. Das Wabi steht in diesem Zusammenhang für die Einsamkeit, die Stille und für die Ruhe, die ein Raum ausdrücken kann. Ergänzend dazu symbolisiert das Sabi das Alter bzw. die Vergänglichkeit von Dingen, die durchaus erwünscht ist und gesehen werden darf. Der Stil des Wabi-Sabi zeigt sich vor allem durch eine herbe Schlichtheit, Authentizität und Erdung. Die Akzeptanz des Natürlichen und des Wahrhaften ist die Grundvoraussetzung des Wabi-Sabi und spiegelt das Schönheitskonzept des Wabi-Sabi-Styles wieder. Dabei geht es um das Prinzip „nicht die offenkundige Schönheit ist das Höhste sondern die Verhüllte.Nicht der unmittelbare Glanz der Sonne sondern der gebrochene des Mondes.“ Der Begriff wurde seit dem 16. Jh vom japanischen Teemeister und Zen Mönch son ne Rikyu geprägt aber die Philosophie dahinter wurde bereits ab dem 12. Jh im japanischen Mittelalter gelebt und findet seine Ansätze sogar ab dem 7. JH. In vielen Japanischen Kunstrichtungen die von der Zen Philosophie beeinflusst wurden geht es um die Akzeptanz und die Kontemplation der Unvollkommenheit, um den ständigen Fluss der Dinge und der Impermanenz und Vergänglichkeit. So auch im Wabi-Sabi. Die Prinzipien des Wabi sabi sieht man besonders in japanischen Gärten, Poesie, Teezeremonie, Keramik und im Honkyoku (trad. Musik der wandernde Zenmönche) Andrew Juniper erklärt: „Wenn ein Objekt oder ein Ausdruck in uns ein Gefühl der tiefen Melancholie und eines spirituellen Sehnens hervorruft, dann kann man sagen, dieses Objekt sei Wabi-Sabi. Richard R. Powell fasst Wabi-Sabi so zusammen: „Es nährt alles, was authentisch ist, da es drei einfache Wahrheiten anerkennt: nichts bleibt, nichts ist abgeschlossen und nichts ist perfekt.“ Ich empfehle den Stil des Wabi-Sabi all jenen, die sich nach Ruhe und Erdung sehnen. Die natürlichen Materialien mit ihrer umperfekten Art und ihrem Alter bringen Nahbarkeit in die Einrichtung. Alles soll ausdrücklich zum anfassen einladen, da es ein haptisches Erlebnis bildet. Die Farbtöne sind an erdige Farben der Natur angelehnt. Es wird relativ neutral und hell eingerichtet mit Beige, Creme, Elfenbein und gelegentlich auch mit Terrakotta-tönen. Lediglich das alter der Hölzer bringt etwas mehr Tiefe in die Gesamtkomposition. Weitere Materialien können Sisal, Bast, Leinen und Rattan sein. Auch Liebhaber von Kunst in Form von Malerei und Skulpturen, Keramiken und Papierkunst kommen beim Wabi-Sabi auf ihre Kosten, da die ruhige Einrichtung sehr viel Raum für die Kunst lässt. Man sollte sich aber dennoch auf ein paar wenige Werke besinnen, um weiterhin den Raum nicht zu überladen. Ich hoffe, meine Einrichtungipps zum Wabi-Sabi Einrichtungstrend konnten dich bei deinem Einrichtungsvorhaben unterstützen. Viel Spaß beim Einrichten! Hier gehts zum Video 
Emell Gök Che

Wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir bei den 11. International Design Awards 2017 von Los Angeles in drei Kategorien ausgezeichnet wurden. Wir haben 3 Awards für je Interior Design, Renovierung und Badezimmerdesign erhalten für das Projekt „Hotel Arcadeon Recreated by Emell Gök Che“ und "Herren WC im Hotel Arcadeon/ Male Service Room“. Bei den Auszeichnungen handelt es sich um Honorable Mention Awards. Nach der Auszeichnung coolster Tagungsraum Deutschlands 2017 für den Erlebnisraum Wald im Hotel Arcadeon durch die Zeitschrift Top Hotel und diversen Berichten und Titelseiten in Fachzeitschriften freuen wir uns nun über die Auszeichnungen aus Los Angeles.

Neues Denken braucht neue Räume…. Die Zeitschrift Tophotel prämiert in Ihrer aktuellen Ausgabe den „coolsten Tagungsraum“. Die „coolsten“ Locations wurden vorab von den Redaktionen von Tophotel und meintophotel.de ausgewählt. Der Gewinner ist das ARCADEON in Hagen mit seinem Erlebnisraum „Wald“ – individuell, stylisch, außergewöhnlich und cool. Jörg Bachmann: „Wir sind stolz diesen Preis mit unserem Erlebnisraum „Wald“ nach Hagen geholt zu haben.“ Einen vorhandenen Raum nur außergewöhnlich einzurichten, reicht nicht aus. Erfolgreich ist, wer durchdenkt, welche Elemente die Gäste in ihrer Tagungsarbeit am besten unterstützen, und welches Raumkonzept eine möglichst optimale Auslastung bringen kann. Idealerweise bieten Tagungsräume sowohl eine harmonische Grundstimmung als auch Inspiration sowie die Voraussetzung, Kreativität zu entfalten. Gleichzeitig lassen sie sich flexibel und frei den Bedürfnissen der Tagenden anpassen. Das Designkonzept Das Arcadeon liegt inmitten einer idyllischen grünen Landschaft umsäumt von Bäumen und Natur. Ich wollte diese geografische Besonderheit des Hotel Arcadeon auf eine sinnliche und wetterunabhängige Art und Weise ins Hotel holen. Warum nicht mal in einer Waldlichtung tagen - das ganze Jahr über? So entstand die Konzeption für den Erlebnisraum „Wald“, sagt Designerin Emell Gök Che. Hier trafen die innovativen Ideen zum Tagungsgeschehen mit über 20 Jahren Erfahrung in der Hotellerie der Familie Bachmann und das Streben nach neuen Raumdesigns der Interior Designerin Emell Gök Che zusammen. Eine Zusammenarbeit der besonderen Art, die man allen Räumen des Hotel Arcadeons ansieht und anfühlt. Überhaupt möchten auch wir als Design Studio Artemell das Hotel Arcadeon beglückwünschen, sich mit Mut und Selbstbewusstsein für unsere Designs entschieden zu haben. Wir freuen uns immer über offene Kunden, die das Unkonventionelle schätzen, denn diese Kunden halten das Alleinstellungsmerkmal sich durch besondere Räume in den Fokus zu bringen und ihren Gästen neue Erlebnisräume zu bieten. Qualität und Mut zahlen sich am Ende eben doch aus. Vielen Dank für Ihr Vertrauen und Herzlichen Glückwunsch!